电影院大侦探霍桑

周刊2019年6月5日星期三责任编辑:韩业庭美术编辑:袁昕1313—15版视点"我们的家乡在希望的田野上""走在乡间的小路上""亲不够的故乡土,恋不够的家乡水""八百里秦川,千万里江山;乡情唱不尽,故事说不完"……总有一句歌词,能激起你的乡土情怀;总有一个旋律,能荡起你心底的乡愁.
最近,宁波在音乐界搞了件大事.
"中国新乡村音乐总部基地""中国新乡村音乐发展中心""中国新乡村音乐演艺交流基地""中国新乡村音乐创作体验营地"……一块块以"新乡村音乐"为主题词的崭新牌子,在宁波被郑重挂起.
一时代有一时代之音乐,一时代有一时代之乡愁.
之所以提出"新乡村"这个概念,就是为了区别于外国的"乡村音乐"和我们以往的"乡村音乐".
浙江省委宣传部副部长葛学斌说,中国许多音乐的源头,都来自乡村,比如《采茶舞曲》《在希望的田野上》本质上都是乡村音乐.
此次宁波打造的"中国新乡村音乐",核心理念是"新时代、新乡村、新生活、新音乐",首先着眼于浙江乡村在新时代的发展特点.
日前,音乐界专家、音乐创作者和音乐制作公司代表齐聚中国文联,共话"中国新乡村音乐".
言谈间,关于"新乡村音乐"的共识逐渐达成,对"新乡村音乐"的未来发展进行了擘画.
据介绍,中国新乡村音乐基地建设以宁波为支点,辐射浙江全省,并将推广到全国.
首期将在浙江建立"1个总部基地,10个演艺交流基地,100个创作体验营地"(简称"111工程").
基地、营地将围绕"乡村民宿、乡村音乐、文化旅游"的总体思路,创新"政府推动、企业运作、社会参与"的混合型运作模式,搭建乡村音乐创作、演艺、传播、交流平台,发布中国新乡村原创音乐榜,举办中国新乡村音乐年度盛典,开展中国新乡村音乐巡演.
目前,中国新乡村音乐发展计划已经启动.
该计划通过组织音乐人到农村体会四季不同生活场景来完成采风和创作.
截至目前,共有40余位音乐人参加了"春季营",并取得了一系列创作成果.
"以前农民唱的可能是劳动号子、川江号子.
各种号子就是承载乡愁的载体.
"中央音乐学院音乐学系主任安平教授说,今天很难听到号子了,但乡愁依然需要音乐载体,这种载体要能表达当代人对故乡和田园的感受.
新乡村音乐正是承载现代中国人乡愁的载体.
"乡愁是我们特有的一种情怀.
"中央音乐学院教授、作曲家李小兵说:"乡村是很多中国人情感的归宿.
如果有几首歌,一唱出来,就能让人想到家和温暖,那样的作品就是成功的新乡村音乐.
"音乐评论家、《人民音乐》杂志社主编金兆钧也认为,新乡村音乐一定是关于乡愁的歌.
所以,新乡村音乐创作要"站在新的生活中"去写这种感受.
《最炫民族风》出来之后,出了一百多首模仿之作.
"这个民族风,那个民族风,但如果没有时代特点,不可能留得下、传得开.
"金兆钧说.
新乡村音乐要发展起来,不能只是模仿,而要进行不断创新.
中国唱片集团有限公司总经理樊国宾认为,新乡村音乐进行创新,可在如何吸引人方面进行破题.
中国唱片集团有限公司的一个尝试是,把很多世界知名艺术家调动起来,请他们来演奏中国经典民乐.
比如,用阿卡贝拉演绎广州民间音乐《步步高》,用牙买加流行雷鬼音乐来呈现《花好月圆》和《百鸟朝凤》.
这一组音乐2019年春节在抖音上收获了4亿的点击量.
安平指出,发展新乡村音乐,唱作人非常重要.
所谓唱作人,就是既能创作又能表演的人.
西方乡村音乐最早的雏形就是欧洲的游吟诗人,最典型的就是拿个吉他边弹边唱.
西方乡村音乐唱作人的成长大都是自发的.
今天我们发展中国新乡村音乐,要主动培养唱作人.
宁波建立中国新乡村音乐总部基地、中国新乡村音乐发展中心、中国新乡村音乐创作体验营地的种种举措,就是在为唱作人的成长营造环境.
"在政府的支持下,如果经过大家的努力,能真正开创一个中国新乡村音乐的基地,对全国会起到很好的示范作用.
"安平说.
"一个音乐类型的风格需要出现大量作品、作曲家、演唱者之后才能逐渐形成.
"上海东方广播中心经典947总监沈舒强说,像20世纪八九十代的"西北风",大家至今记忆犹新,就是因为有《黄土高坡》《信天游》等代表作品.
因此,如果不能在出作品上取得突破,那"新乡村音乐"永远只能是停留在概念上.
"确实要抓一批作品.
"中国音乐学院教授赵仲明说,各级音协可以组织创作,也可以通过评审机制对社会上的作品进行筛选,不管怎么样,必须要有一批好作品.
赵仲明希望,在未来一说到中国新乡村音乐,大家都能哼唱出一两个中国新乡村音乐歌手的代表作.
新乡村音乐如何留得下传得开本报记者郭超热点观察走近文艺家一年前,移动电影院刚诞生时,略显"简陋",因无法在窄小的手机屏幕上获得观影的视觉快感而被不少影迷吐糟.
如今,进行了17次更新、进入了2.
0版本的移动电影院,通过与VR一体机厂商合作,已能带来3D观影效果.
观众通过VR一体机绑定移动电影院账号,就能实现移动巨幕体验;而通过智能手机配合VR眼镜就能实现移动3D效果.
5月9日,奇幻电影《阿修罗》上线移动电影院,是在移动电影院上映的第一部3D影片.
《阿修罗》制片人杨真鉴曾对在移动电影院上放映《阿修罗》比较迟疑,担心无法呈现影片本来的视觉效果.
亲自观看后,他惊叹地说:"移动电影院的移动巨幕效果让人惊喜.
"除了视觉体验的升级,移动电影院V2.
0全新推出"约亲友""约影迷""专场"和"首映礼"四大新场景.
每位电影观众都可以根据自己的社交喜好,自由选择二人、百人和千人模式,进行观影社交的深度体验.
以二人场为例,观众既可以选择约亲友,享受触手可及的幸福,也可以选择约影迷,寻找未曾见面的"老友".
而在"专场",观众可以与各路影咖组成百人团,互相提问交流,领略电影里的全世界,实现自我表达和知识分享的双重愉悦.
进入千人模式的"首映礼"之后,观众既能选择心仪的电影先睹为快,也可以跟主创互动.
高群耀认为:"移动电影院V1.
0实现了观众'随时随地看电影'的愿望,而移动电影院V2.
0则实现了观众'随心所愿看电影'的心愿.
移动电影院V2.
0的问世,将极大促进观影社交化,并掀起观影互动的新潮流.
"带来观影新体验,二人相隔万水千山也可以一起看电影结束了对国家一级电影导演、编剧韩志君的采访,那朵绽放于尘土之上的金蔷薇令人一再回味.
帕乌斯托夫斯基的《金蔷薇》中有个叫约翰·沙梅的首饰作坊清扫工,他每天都把地上的尘土集中起来,细心地筛出金粉的微粒,日积月累,制作出一朵美丽的金蔷薇,献给挚爱的苏珊娜.
生活的尘土中同样有太多闪亮的金粉,只待文艺创作者睁大眼睛去寻找、搜集,制作出一朵朵"金蔷薇",献给我们心中的苏珊娜——人民.
电视剧《篱笆·女人和狗》是韩志君艺术生涯中锻造出的第一朵"金蔷薇".
20世纪80年代末,还是长春电影制片厂编辑的韩志君,写下了自己的第一部长篇小说《命运四重奏》.
小说以一个农村家庭中四个妯娌的情感和命运,揭示出新时期文明和愚昧的碰撞.
北京电影制片厂看中了这部小说,想请韩志君将其改编成电影剧本.
大连电视台也有兴趣,台领导带着责任编辑、制片主任登门拜访,力劝韩志君将小说改编成电视剧.
尽管当时有点看不上电视剧,可对方的真诚与热忱,最终让不善于说"不"的韩志君应承了下来,他和胞弟韩志晨共同创作出电视剧剧本《篱笆·女人和狗》.
《篱笆·女人和狗》播出后轰动全国,一时间成为街头巷尾热议的话题.
韩志君兄弟俩一鼓作气,接连写出《辘轳·女人和井》《古船·女人和网》.
这三部作品被称为"农村三部曲",先后斩获"飞天奖""金鹰奖""五个一工程"奖等大奖,成为农村题材电视剧的经典之作.
在吉林松原查干湖畔的一个小镇上,韩志君度过了童年.
他曾跟随父亲下乡,与村里的孩子纵情山野,骑马、野浴、奔跑.
中学尚未毕业,他来到科尔沁草原西部的一个小山村插队,和广大农民朝夕相处.
他被农民的善良与质朴打动,也看到了农民狭隘、狡黠的一面.
"夫街谈巷说,必有可采;击辕之歌,有应风雅;匹夫之思,未易轻弃也.
"十几年后,在创作"农村三部曲"时,那些粗犷而又细腻的乡野风情立即氤氲于脑海,枣花、茂源老汉、铜锁仿佛已熟稔许久,提起笔,呼之欲出.
在韩志君看来,人性是影视剧走进观众心灵的桥梁,文艺创作不能囿于应景,要经得起时间的检验.
若不是韩志君的执拗,剧中的枣花原本有着全然不同的命运走向.
在《篱笆·女人和狗》获得巨大成功后,许多评论家,包括央视的领导提议在第二部里把枣花写成农村改革进程中的女强人,他们甚至还安排韩志君到大连的一个服装厂去体验生活.
不过,他拒绝了.
"写作者不应成为人物的纤夫,而应遵循合理的性格逻辑,跟着剧中人走.
"韩志君说,枣花如一条蚯蚓,向往风雨和阳光,却只能在泥土中艰难地移动;她渴望拥抱崭新的生活,又难以潇洒地和过去告别.
这样的人物性格决定了她一次又一次的精神悲剧:从与铜锁之间"无爱的痛苦",到小庚对她"爱的折磨",再到自我的精神束缚.
"农村三部曲"不仅写出了枣花心中的网,也写出了中国农村向现代化转变过程中农民精神世界里掀起的波澜.
作品折射出的现实意义跨越了时间,至今仍引人深思,这也是《篱笆·女人和狗》《辘轳·女人和井》《古船·女人和网》成为经典的重要原因.
"农村三部曲"让韩志君转向了编剧、导演的艺术创作,也直接影响了他日后作品的主要风格——质朴的农村生活画,优美的田园叙事诗,坚持呈现生活中常有而艺术中不常有的东西,触及观众心灵深处最柔软也最丰盈的地方.
在韩志君看来,优秀的电影分为三种类型——像子弹一样击中观众,像杂耍一样逗笑观众,像醇酒一样熏醉观众.
他追求的显然是最后一种.
《美丽的白银那》《浪漫女孩》《两个裹红头巾的女人》《大东巴的女儿》……这些作品不追求明星的光环,也摒弃了斧凿的痕迹,但无不散发着艺术和美学的光芒.
多年来,韩志君始终关注中国农民的精神巨变,塑造了不同历史时期的"枣花".
"即使生活在城市,我们也无法完全割断自己和农村、农民之间的精神脐带.
所以,写好农村和农民,就是写好中国人.
"5月24日,韩志君执导的扶贫主题喜剧电影《耿二驴那些事儿》上映.
"我更在意散布于广袤农村不计入票房的那50万块银幕.
"韩志君的目光温厚而恬淡,"当年,我们拍摄的豫剧电影《大脚皇后》仅在河南,就放映了12万场.
"他相信,《耿二驴那些事儿》极具艺术张力的人物形象、浓郁的生活气息和乡土文化特质,一定能够让农民朋友喜欢.
从事影视创作30载,即将步入古稀之年的韩志君依然如孩童一般好奇地打量着生活的美好:喜欢穿红色的衣服,微信里存着各种可爱的表情包,常得意地和朋友分享自制的"美篇";每天醒来第一件事是在枕边写下140字的微博,谈文论艺,含英咀华,谓之"脑保健操"……也许正如《金蔷薇》中所说的,"每一分钟,每一个在无意中说出来的字眼,每一个无心的流盼,每一个深刻或戏谑的想法,人的心脏的每一次不易觉察的跳动,以及杨树的一片飞絮或者夜间倒映在水洼中的一点星光——其实全都是金子的碎屑.
"韩志君:尘土中开出金蔷薇本报记者赵玙他创作的《篱笆·女人和狗》《辘轳·女人和井》《古船·女人和网》被称为"农村三部曲".
他说,人性是影视剧走进观众心灵的桥梁,文艺创作不能囿于应景,要经得起时间的检验.
在他看来,优秀的电影分为三种类型——像子弹一样击中观众,像杂耍一样逗笑观众,像醇酒一样熏醉观众.
他追求的是最后一种.
移动电影院:随时随地看大片本报记者韩业庭海拔4300多米的西藏芒康县,总面积11431平方公里,几乎相当于两个上海市.
可这样一个地方,没有一家实体影院.
这意味着,对当地群众而言,在家门口看场最新上映的电影,是一种奢望.
像芒康一样被实体影院遗忘的地方还有很多.
在西藏70多个县级行政区中,有60多个没有线下实体影院.
就全国而言,截至2019年4月,2800多个县级行政区中,800多个仅有1家线下实体影院,150多个1家线下实体影院都没有.
传统电影放映盲区,多为老少边穷及农村地区.
人口及消费水平的限制,导致在这些地区建设线下实体院线并不可行.
突破上述电影放映盲区,让所有群众都能看上最新的电影,关乎公共文化服务均等化的实现.
移动电影院的"横空出世",为解决这一问题提供了可行方案.
何为移动电影院即通过下载移动电影院APP,把手机变成放映机,把屏幕变成银幕,通过手机完成电影院一人一票的付费观看,收入计入电影票房.
5月9日,"移动电影院V2.
0"在北京发布.
已经1周岁的移动电影院,不仅帮助很多从未进入过影院的人看到了最新影片,还实现了观影体验的全面升级.
比如,今年4月,包括《格桑梅朵》在内的一批优秀电影通过移动电影院,一秒直达芒康地区,当地藏族群众通过手机第一次足不出户就看到了最新上映的影片.
一年前,移动电影院刚诞生时,质疑声有之,批评声有之,其中反对最强烈的是线下实体院线,他们害怕被移动电影院抢了蛋糕.
一年的实践表明,线下实体院线并未被抢走市场份额,而中国电影市场的蛋糕却越做越大.