调音台调音台是做什么用的，是不是越大的调音台音质越好

什么牌子的调音台好

音响行业人员不可不知的世界顶级调音台品牌【不分先后】包括：NEVE、雅马哈、Soundcraft、Allen&Heath、MIDAS、RunningMan、Cadac、百灵达、AVID、Presouns、Studer、Digico、STAGTEC、SSL。

调音台和功放基本的用法

一般的话调音台的输入有2-20路话筒输入，功能是一样的，有话筒平衡和不平衡接口，还有线路输入或输出接口，就是最上面的那几个洞，然后下面是增益控制，接下来是高，中，低音调节，再下面是几个输出孔的音量调节，再下面是音场平衡调节，最后长长的是音量增益控制，一般的话调到调音台音频指示灯跳到0DB,就好了，要详细讲的话很困难。

调音台功放机的区别主要有哪些

调音台又叫混音器，是将多路信号，比如乐队里的鼓、吉他、贝斯、还有麦克、等信号混到一起，由输出端输出！到这里调音台的工作就完成了，信号从调音台输出后去了哪里？去了周边设备（均衡器、压线器、反馈抑制器、分配器、效果器，等等）这时候所有的信号已经经过前级设备处理好了，那就到了最后一步，功放，功放的作用就是将处理好的信号进行放大进行以驱动扬声器发出声音。

也就是信号不可以通过音箱发出声音，需要通过功放将其放大后，才可通过音箱放出声音！

调音台有哪些功能

调音台又称调音控制台，它将多路输入信号进行放大、混合、分配、音质修饰和音响效果加工，是现代电台广播、舞台扩音、音响节目制作等系统中进行播送和录制节目的重要设备。

　　在唱歌和有伴奏的乐器等中，调音台的作用是： 　　1.音质补偿 　　调音台的音质补偿是为了结合声源进行加工，不仅是技术性的也是艺术性的，而且要与听众的听觉心理结合起来。

音质补偿就是运用音质补偿器，调整各频段的中心频率来改变声音的音色。

音质补偿必须遵循下列原则。

　　（1）低音补偿 　　16Hz～64Hz为最低音，现有乐器所能奏出最低音的是管风琴，它可奏出16Hz，这样低的频率人耳一般是听不到的，但是身体可以感受到；从20Hz～64Hz人耳是能听到的，但是必须使用高保真设备才能播放出来。

从63Hz～250Hz才是低音区，它是我们低音补偿的重中之重，这一频段对音乐非常重要，它是音乐的基础，低音节奏型乐器均属于这一频段，这类乐器音质调整的好坏，决定着音乐骨架是否完整。

因此，低频特性要用平线，这样可以使声音丰满而自然，当然，也可根据乐器的要求和喜好来补偿。

　　（2）中音补偿 　　从250Hz~2000Hz为中低音区，这一频段在传输和录音过程中最不易受到损失，是声音的骨干力量。

2000Hz～4000Hz为中高音区，这一频段对声音的清晰度与明亮度有重要贡献，也是我们最重要的调控对象。

如果声音混浊、音色太暗可提升这一频段，声音过硬时可以进行衰减使它柔软，声音发闷时可以提升使它明亮，但是，提升过多则声音会刺耳。

语言或歌声通常都要调整这一频段。

　　（3）高音补偿 　　从4000Hz～8000Hz为高音区，对高音区可以保持平线特性，保持平线特性时声音的自然度好。

也可根据乐曲内容和声源特性来进行相应地衰减或提升，但是千万要注意的是，无论衰减或提升都要适度而不能过多，否则声音会不自然甚至出现金属声。

8000Hz以上为最高音区，这一频段对音色有重要贡献，也属于我们的调控对象，可结合声源的音色进行适当的补偿。

　　人耳对音色的感觉是比较灵敏的，它能直接判别声音是否逼真。

如果对音色处理不好，不但会使声音单调，枯燥乏味，而且还人会使乐器或者演唱产生严重的失真，因此不可忽视音色处理即声音补偿的重要性。

具体到歌手演唱，对于男声来说，大多数人的声音比较低沉，缺少高音，为提高演唱的清晰度，一般可对3kHz的频率万分进行补偿；对于女声来说，高音又显得过多，声音发“尖”，为使声音宏亮，不至于太刺耳，一般可对400Hz频率成分进行补偿。

　　由此可见，音质补偿的原则应该是平线、适度和必要。

如果声音是真实自然的话，保持平线，而一旦有必要则必须进行适度的调整。

不论对哪一频段进行补偿都需结合节目内容和听觉效果，同时还要配合音量调整，以达到总体上的平衡。

　　实际上，我们可以知道，我们所进行的音质补偿其实主要都是在围绕着上图的均衡（即通道均衡）来进行。

　　2.音量调整 　　音量调整有两个目的：一是控制声音信号的动态范围，二是调整各路信号的比例关系。

音量调整需要与音质补偿结合起来进行，因为音量与频率是分不开的。

因此，在调音之前，对于原声信号的动态电平、频率特性以及现场各路信号之间的比例关系都要了然于胸，需要多次试听、反复调试，同时还要考虑到未来放音的各种条件和放音效果。

音量调整要遵循如下原则。

　　（1）动态范围的控制 　　我们知道，各种声源的动态范围大小不一，交响乐队可有100分贝的动态范围，语言声却只有40分贝左右。

调音台要控制的动态范围大约在60分贝左右。

声音信号的动态可以分为强信号、中等信号、微弱信号三类。

强信号的最高电平要控制在音量表的0分贝处，中等信号要控制在-10分贝处，弱信号则要控制在-40到-20分贝之间。

需要注意的是，弱信号至少要高于噪声水平6分贝，我们可以通过提高弱信号的电平来提高信噪比，信号音量越大，信噪比越高，就越能降低噪声。

要知道，噪声是录音和放音的天敌，我们调音的一个重要任务就是降噪，而降噪的最好手段就是通过提升信号电平来提高信噪比。

　　（2）各路信号的音量平衡 　　实际演出的时候，我们所接触到的肯定是多路输入信号，那么，就必须注意音量平衡。

音量平衡就是调整各路声音信号的比例关系，声音的大小并不完全取决于电平的高低，它与音量平衡息息相关。

例如，在歌手演唱时，如何调节好演唱话筒音量与伴奏音乐之间的比例呢？一首好听的歌曲，应该是伴奏音乐占40%，演唱声音占60%，如果演唱者音色不错，可适当减小一些伴奏音乐的分量，以突出演唱者的歌声；如果演唱者对这首歌由的旋律不很熟悉，容易唱走调，合不上拍，为了掩饰这些缺点，这时可适当加大一些伴奏音乐的分量。

但在具体操作时，应注意不要把话筒音量过分调大，更不能演唱音量大大高于伴奏音乐。

结果显得伴奏音太弱，大部分时间里只听到演唱者的声音，好似一个人在那里清唱，失去了现场演唱的气氛；但也不能让伴奏音太强，伴音太强，又会“淹没”演唱者的歌声，听上去好像只是一支乐队在演奏乐曲，体会不出演唱者的情趣。

　　(3)音量调整与音质补偿 　　*音量小时注意提升低频和高频；音量大时适当提升中频，以增强声音的明亮度。

　　*调音以歌声为主。

当歌声出现之前，把伴奏渐渐压低下来，以突出歌声。

低频应衰减3dB~5dB，高频7kHz以上的应衰减3dB，中低频200Hz附近提升可加大力度，2kHz~4kHz提升3dB~6dB可以明显感到歌声明亮。

对迪斯科或摇滚乐则要注意较大幅度地提升低频(40Hz~100Hz)和高频(7kHz~20kHz)。

　　*提升低音时切不可猛旋补偿钮，以免因功率输出过大而损坏功放和扬声器。

对均衡器的低频调节同样如此要求。

调音台是做什么用的，是不是越大的调音台音质越好

不是调音台越大音质越好，音质和很多东西有关系，比如你播放的是不是无损的声音，线材是不是没有老化，接口有没有松动，音响质量等等。

越大的调音台只是通道数越多功能可能越多，大型的调音台一般在大型录音棚，音乐厅等用到，因为录音的设备比较多，占用的轨道数多，和音质没有关系。

当然如果你买杂牌的调音台也许也会因为电路做工等等影响到音质。

调音台的主要功能是音频信号的集散地，如果没有链接太多的设备或者需要各种信号的功能（比如分轨录音，听湿录干等等各种信号需求）其实没有必要用调音台。

调音台是可以把多个信号分别控制音量大小，进行初步eq调整等等，他作为收集多个信号并统一到主输出用。

再进一步的功能比如高端的调音台有编组输出，旁路，总线等等，可以分开不同的地方输出作为信号的集散作用。

使用调音台，链接的时候认准信号的流动走向，哪里in哪里out就可以了。

调音方面根据调音台的用途和使用场景也需求各不同，比如现场扩声，如果声音太闷太尖这些都可以用通道中的eq进行初步的调整，有的调音台还有更多的功能比如压缩混响等等。

如果你最终要在电脑的音频工作站中进行混音，如果一般录音音质没有问题，我们不在调音台上进行调音的处理，尽量保证最纯正的声音录制后到电脑中再进行进一步的处理。