小学音乐简报求一篇小学音乐教育工作总结~~

小学四年级音乐《哦 十分钟》说课稿

今天我要说课的内容是人民音乐出版社出版，小学音乐教材第7册，第4课，歌曲《哦，十分钟》，这首歌是一首2/4拍，两段体结构的儿童歌曲。

歌曲曲调欢快、活泼，语言形象生动。

歌曲通过对孩子平日课间十分钟的描写，表现了孩子们在紧张的学习后自由欢乐的心情。

从音乐形式和知识深浅来讲，整堂课属于音乐中级水平，首先在本堂课中有两个最基本的方面需要学生掌握 1、 歌曲的学唱 2、 带休止符切分音节奏的学习 通过这两个基本的要求，再通过形象生动的教学，我想达到的教学目标是 1、 学生能用欢快活泼的情绪、甜美的声音演唱歌曲《哦，十分钟》。

2、 通过学习歌曲，培养学生的歌曲创编能力。

教学重点： 能用甜美的声音，有感情的演唱歌曲。

能够掌握2/4拍的指挥图示。

教学难点：带休止符切分音节奏的掌握及歌曲的视唱练习。

我所面对的是小学四年级的同学，他们已具备初步的视唱、演唱和分析歌曲的能力，因此，我打算采用教授，讨论、听唱、视唱等多种教学方式同时相结合，将我的课堂顺序设计为4个步骤 一、 首先是发声练习，我会在黑板上贴出|55 34 | 5 0|这条旋律，让学生通过模仿动物的声音进行模唱，例如喵……汪……哞……从而增加学生的学习兴趣。

因为这条旋律采用的是新课教学《哦十分钟》歌曲中的旋律，并在歌曲中反复出现多次，从而为后面的新课教学做好铺垫。

接下来我会采用提问的方式导入“在我们一天的学习生活中，什么时间是同学们最喜欢的呢？为什么会喜欢呢？当学生们回答出课间十分钟不仅可以得到休息、放松,做好下节课的准备之外，同样也可以玩耍、做游戏、聊天,做各种自己喜欢做的事情。

这个时候我会马上抓住学生的思绪，告诉他们，今天我们就来学习关于课间10分钟的歌曲，名字就叫做《哦，十分钟》从而引出课题。

二、 第二个环节。

在课题导入之后，我会直接让学生来听歌曲范唱，在聆听的过程中，思考下面两个问题：1、歌曲的情绪是什么？2、歌曲可以分为几个部分？，通过小组讨论的方式同学们可以总结出，歌曲是活泼欢快的情绪，可以分为两个部分，A部分节奏欢快，B部分节奏舒展。

接下来我会把准备好的歌谱贴在黑板上，讲解2/4拍拍号以及指挥图示，这里是我的教学重点，但并不是教学难点，因此占用的时间并不长。

三、 第三个环节， 1、 读歌词：先请同学们自己按节奏读一读歌词，然后全班齐读。

通过读歌词找出本节课的学习难点：带休止切分音节奏的学习。

联系新旧知识，我会先复习切分音的节奏，然后通过对比的方法进行教学。

指导学生遇到休止符采用说空——默念空——心中有空层层深入的方法，通过多次的练习，掌握此节奏型。

例如0 X X（空大大）。

2、 唱旋律：由教师弹琴试唱乐谱，并指引学生发现上课前的发声练习和歌曲中旋律有很多相似之处，而且|55 34 | 5 0|这一音型在歌曲中一共出现了4次。

这样对于A段歌谱的试唱，学生可以很快的掌握，B段的旋律也很简单，通过几次反复的练习，学生也可以唱准，在试唱B段乐谱的时候，要注意带休止的切分音的节奏是否唱准，我会及时进行更正和指导 3、 填歌词：通过音响设备我会把歌曲播放两遍，让同学跟着范唱自主的填词演唱。

之后我会采用小组比赛的形式分组跟随伴奏进行演唱，比比看哪个小组唱的最好最准，在演唱的过程中，提示学生要注意情绪上的变化。

四、 这一环节，为了让学生更加乐于参加音乐实践活动，我会让学生展开丰富的想象力，根据歌曲的节奏，情绪等要素去编排简单的舞蹈动作。

通过3-5分钟的准备时间，然后分组表演，最后抽出几名具有代表性的学生来台前随着音乐表演，台下的同学可以一边划2/4拍的指挥图示，一边和着音乐演唱。

五、 最后说一下我的板书设计，首先用|55 34 | 5 0|这条旋律做发声练习，为后面学习歌曲做铺垫，接下来以提问的方式引出课题《哦，十分钟》，初听歌曲，体会歌曲的音乐情绪：欢快、活泼。

通过小组讨论的方式总结歌曲可以分为两部分，A部分节奏欢快，B部分节奏舒展。

通过讲解2/4拍，让同学了解什么是2/4拍，它的强弱关系是什么，指挥图示又是什么。

最后通过切分音的对比教学，来掌握带休止符的切分音这一节奏型的难点。

这样在音乐声当中，在四个教学环节实施完毕之后，我的本堂音乐课就轻松的完成了。

谢谢大家

浅谈如何促进小学音乐教师教育理念转变

【摘要】在基础教育课程改革的背景下，小学教师继续教育已经走上了尊重教师教学个性发展，强调转变和提升教师教育理念为主的培训之路。

本文试图在小学音乐教师继续教育培训中借鉴奥尔夫音乐教师继续教育，强调教师继续教育中教师的“参与性”“体验性”，注重教师个性特征的发展和创造力的培养。

【关键词】音乐教育 奥尔夫 教师继续教育 参与性 创造性 体验性一、教师的“参与性”与“体验性”奥尔夫音乐教育认为，原始的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的。

如何做一名优秀的音乐教师

天边的云 的 这样一个题目，大家看了不免见笑，至少它好像不是一个学术性的问题。

然而怎样做一个真正聪明能干的音乐教师，却是许多音乐教师一辈子都在思考的问题。

音乐教师中有的为“学生讨厌音乐课本上的东西，音乐课太难上”而烦恼，有的为“寻找能够出人头地的音乐教育创新课题”而煞费脑筋，有的为“自己是什么什么专业的，却要忍痛放弃本专业，面对浅薄无比五花八门的孩子们”而苦恼，还有更多的音乐教师为“音乐是小科，学校根本不重视，所以出不了成绩”而抱怨。

那么怎样才能做一名优秀的音乐教师,笔者总结以下几点,仅供大家参考. 第一、热爱自己的专业。

毫无疑问，我们自己的专业就是“音乐”和“教育”两个方面合在一起的专业。

自己爱音乐，用心感悟音乐，才能潜移默化的感染学生也热爱音乐，乐于领悟音乐。

同时，最能代表你水平的专长你千万不要放弃，学生对你一辈子的尊重或者将来具备某种音乐特长，也许恰恰是因为看过了你哪一次的演奏或演唱。

对于教学方法的领悟以及教育经验的积累，会使你逐步教好你的学生。

如果你自己都不喜欢音乐和讨厌你自己的专业，那么及早改行就是最佳的选择，免得苦了自己又耽误了学生。

第二、敢于创新，灵活教学。

1、要作教育的抉择者！这是当今最新的教育理念，适用于各个学科。

具体到音乐教学领域，在浩瀚的音乐文化海洋中，我们音乐教师有根据大纲所规定的教学目标要求自由选择音乐教学素材和教学方式的权利，如果你和你的学生一样讨厌你手中的音乐教材，我觉得你就应该考虑如何重新组织.你自己觉得让你的学生学得更好和更开心的音乐教学内容了。

当然，你必须和主管领导沟通好，说明你“另搞一套”的原因和你自己创新方面的亮点。

2、谁都可以作研究型教师。

如果你真正成为了你所任教的班级的音乐教育的抉择者，那么面对你重新组合的教学内容，新的问题和收获肯定源源不断的出现，你如果抓住里面的闪光点和突发的感觉，深入实践、探讨、研究下去，就可以出成果，以你自己的教学实践作出你的理论性文章，也就是所谓的课题研究。

如果你按部就班地按照老一套思路苦学苦教苦备课，那只能永远“吃别人嚼过的馍”，失去的将是自我和创新的灵感。

3、活用教学法，培养即兴教学能力。

对于传统教学法的学习是我们在大学时代的必修课，真正在教学实践中的领悟确是另外一回事。

在教学中仅仅是理论上启发式”“示范法”什么什么的，只会把自己的思路束缚在某个范围，这反而被动。

怎样为好呢？一句话，“无招胜有招！”即学他人之长，补己之短；扬己之长，敢创新招。

你解决问题的最佳办法就是随机应变，满腹的经纶敌不过你在教学实践中一个奇妙的点子。

4、大胆切入自己的专长。

自己的专长是我们音乐教师自身最为宝贵的资源。

为了迎合教材内容和上面的所谓规定，我们大部分的音乐教师几乎放弃了在自己专长上的提高，认为专业学习那是大学时代的事，教学生用不着这些了，甚至可以理直气壮地说“为了教育事业我连自己的专业都放弃了，这难道不是奉献吗？”最可悲的也就是这种思想！你最擅长的，恰恰是你领悟最深、最有感情的一门音乐艺术，学生们最希望的是老师能够把看家本事教给他。

所以聪明的音乐教师会适时的在学生面前表现一下自己的专长，吸引学生的注意力，激发学生的兴趣，然后有计划地传授这些知识，并且取代一部分现行教材中不受学生欢迎的教学内容，这样既能使自己发挥专长，又使学生学有所得，而且可以增添学校的文化特色，何乐而不为？ 5、善于总结自己的得失。

及时写出研究性论文就是其中的一种总结方式。

善于总结自己的得失是世界上所有聪明能干之人的共同素养，在此就不赘言。

第三、要有一个“公关”的脑袋。

音乐教学无论是上课还是开展课外小团队以及演出、参赛活动，仅仅凭你出色的专业能力和指导能力是难以出大成绩的，你的能力是否为领导、同事、学生和社会认可，很大程度上要看你是否有一个“公关”的脑袋。

1、让校长乐意为你批经费。

想排一个上档次的节目，或者添置一些现代化的多媒体设备，都必须有专门的经费，校长愿否为你的活动慷慨解囊，对你的公关能力是一个考验。

2、搞好和其他学科教师的关系。

音乐课可以独善其身，但是开展音乐活动就不一样了，班主任或者其他学科教师在训练、排练、演出时，仅仅愿不愿意放你所选中的学生出教室，就让许多音乐教师们头疼。

日常工作中，做为音乐教师，要善以待人，善于与人沟通，对于自己工作的开展是非常重要的。

因为音乐活动往往带有群体性、社会性，需要多方面的支持、协助和配合才能开展起来。

3、善于处理和本校音乐教师的关系。

既是战友，又要面对业绩上的竞争，所以在关系上的处理相对微妙。

互相帮助，真诚以待，肯定要比互相拆台自毁形象要好。

所以，作为音乐教师，我们还必须有宽阔的胸怀。

4、要具备一定的社会事务处理能力。

一个事业心强的音乐教师，肯定免不了社会上的一些事务，诸如比赛，会演，联系场地，主持购买大宗设备等，少不了与社会上的评委、教委、文化部门、商家等打交道。

在这里，我们要的不是讲个性，而是适应和实用，要为达到正当的目的而动脑筋。

否则，会陷入“吃亏”的陷阱。

这方面的把握是一门学问！不过，你游说于社会的最大本钱，应该还是你的实力和成绩，一切靠关系挣来的虚名必定经不起时间的考验。

同时，孤芳自赏也同样要不得。

第四、树立终身学习的观念。

“不是我不明白，是这世界变化快！”许多人这么惊呼。

面对飞速发展的社会，各行各业都在发生深刻的变化，都在提倡终身学习的理念。

大学里的所学，勉强只够让我们上路从教，后面的漫漫长路怎样走得更精彩，更充实，还得靠我们的自我学习和在个人修养上一辈子的自我完善。

从另外一个意义上来讲，我们音乐教师对于最新音乐的动态、最新媒体设备的使用、对学生喜欢什么都应该随时关注，关注的过程就是我们学习的过程，不放下架子学习一些学生们感兴趣的东西，就不可能作出这样的引导。

所以，我们不能放松自己各方面的学习。

最后祝愿音乐同行们都成为优秀的教师,优秀的人.看了踩一下.

求一篇小学音乐教育工作总结~~

让音乐与孩子的心灵靠得再近些 　　051 .覃凤华(桂林崇善） 　　音乐是一种情感艺术，音乐的魅力在于您给人们一个 　　驰骋想象的空间。

一首好的音乐作品或是蕴含着一个美好的寓意，或是抒发一种温馨的心曲，或是衬托出一个美丽的梦幻，或是展现一片灼热的情怀。

这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力，会在心灵留下美的烙印。

　　作为一名刚刚走上音乐教育工作岗位的新手，曾梦想着自己要在热爱的音乐教育沃土中尽情挥洒如今这扇门已向我开启心中满是激动与欢喜。

如何把一音乐这颗美好的种子播种在孩子的心中并萌发成长应是每为老师最大的愿望，当然我也不例外。

在实际的工作中自然遇到各种不同的状况以我现在能力也许对教学的御驾不能达到收放自如的境界但我会努力，通过学校前辈、老师及自身的不断学习来提高教学水平。

　　音乐教学需要情感的投入，因此，必须营造宽松愉悦的氛围，而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境，甚至比学识是否渊博更为重要，因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。

　　《新课程标准》极力倡导学校的教育教学活动应当“以生为本”，把“关注学生的个体发展”作为根本的教育目标，于是“把学习还给学生的”呼声四起。

《中国音乐教育》副主编吴斌说：“中小学音乐教育既不仅仅是通过音乐来进行教育，也不仅仅是通过教育来学习音乐；既不仅仅是为了学生今天的享受而学音乐，也不仅仅是为了学生明天的发展而学音乐。

” 　　小学音乐教育应该通过引导学生主动参与音乐活动，提高学生的音乐表现和鉴赏能力，使其获得审美的体验和享受成功的欢愉，以培养学生的音乐兴趣和爱好，并奠定其终身学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚实基础；与此同时，通过音乐教育，着力培养和发展学生的创造力和创新精神，并为其他方面的学习创造有利条件，以促进学生的全面发展。

于是我们呼吁“把音乐还给学生，把艺术还给学生”，新课程理念下的音乐课堂应该是一种有组织、有目的、师生平等参与的课堂。

　　时间飞逝，一学期的教学工作现已结束在此对其进行如下总结来自我反思、发现不足以求进步这学期我被安排上一、二年级，五年级（1、2）班的音乐课为了更好的完成教学任务达到教学目的，培养学生懂理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过艺术形象，培养学生的美好情操，使他们身心得到健康的发展在教学中 　　一、课堂教学注重激发、培养兴趣 　　音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。

鉴于这一特征，“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。

可是在现实音乐教学中，也有学生对它兴趣索然。

　　在（一二）年级，学生无论在生理上还是心理上都不同程度的带有幼而的特征音乐兴趣应侧重激发和培养。

因此备课前我都会根据教学内容自制一些相应的教具，运用在课堂学习过程中来引起孩子的注意力激发他们的兴趣。

记得在一次音乐课上学习歌曲《买菜》这是一首充满生活气息而又满溢着童趣的说唱结合的去童谣。

“（念）鸡蛋圆溜溜呀，母鸡咯咯叫，青菜绿油油呀。

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”在范唱时我欢快念打这节奏边拿出菜篮展示我的各种五颜六色的“蔬菜”，这时孩子门兴奋起来。

抓住这一刻我要求孩子门用同样的节奏把自己喜爱的菜念打出来。

歌曲难点就一带而过了并切他们发现说唱很有意思学习时当然劲头大了。

　　五年级的学生，仍然形象思维活动为主，但抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。

音乐兴趣不仅要保持还须使学生乐于参与音乐活动，其音乐学习领域有必要拓宽接触的音乐曲目需要更加丰富，音乐体裁、音乐表演形式，音乐知识也需要增加内容。

在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣，我曾以节奏为主题让学生们来到操场上开展--节奏接龙 　　的音乐活动，实践中学生展现自己的个性在教师的鼓励下用不同的节奏表达，学生敢于对已有知识提出质疑和修改，从而引导学生创新思维的发展。

　　每堂课安排5分钟的时间进行节奏问好及练习，这个项目学生非常喜欢。

我总在出示节奏类型后，请学生尝试拍打节奏，亲身感受节奏带来的美感，再由学生互相启发评价，最后由教师讲解，授以正确的做法。

这个看似简单的节奏练习一旦融入思维的过程，就变得其乐无穷了。

介绍乐理小常识。

在歌曲教学中，常会遇到一些标记，如：反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它们的作用对于小学生来说比较深，我常用漂亮的小卡片写上符号与同学交朋友，以形象的富有童趣的语言来表达符号的用法，学生学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。

在教学中融入其它学科的教学方法。

在教学中我首先让学生整体感知乐曲，说说听后的感受，你最喜欢哪一个乐句？找出相同的乐句。

在此基础上进行试唱、视唱、哼唱，以及歌曲的教学，在教学时有针对性，学生学习的难度降低了，效率提高了，兴趣更浓厚了。

　　二、课堂组织中的不足 　　心理学家研究证明：当学生的行为表现受到教师的肯定、激励和赞赏时，他们就会产生愉悦、积极主动的情绪体验，就会以饱满的热情、百倍的信心，投入到学习中去。

在音乐教学中，要让学生人人都积极参与，并能充分发挥其主观能动作用和创新思维，需要教师用爱心鼓励他们大胆探究，大胆创新。

要允许学生根据教学任务有独立的创作和实践，让每个学生的思维不受限制，对学生每一个思维的闪光点都给予充分鼓励。

　　在活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。

但有时把握不住学生音乐课上总是乱糟糟的使金浑身解数也“镇”不住他们。

　　像有一次，我把学生分成若干组，让他们自由设计活动内容。

《粗心的小画家》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲，歌词内容贴近学生的生活，他们对小动物天生就有一种特殊的情感。

在教学中，有个小朋友说：“老师我想把歌词内容改一改，因为我有一只可爱的小花猫，行吗？我还能画给大家看呢。

”听了孩子真诚而幼稚的话语，我欣喜地笑了：“怎么不行，大家都可以画一画、改一改。

”于是，课堂气氛活跃了，也是这时乱了，他们各自画了起来或三人一组，或五人一组，纷纷讨论起来时间到了我怎么也来不回来了，等等场面。

　　肯定是我没有运用表扬没在点子上，过于频繁反而失去了它的威力，要不就是自己备课不足，没有“备”好学生还或者是不是自己的夤夜表现力不够没能吸引学生。

希望在今后的教学中自己能有所改进。

　　三、用心启迪 　　原苏联教育家苏霍姆林斯基曾经说过“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。

“因此，音乐教育的根本目的是为了人的全面发展，是教育人、培养人，但我们决不是把每个孩子都有培养成音乐家，而是为众多将来不是音乐家的孩子们着想，鼓励他们成为积极的，有一定音乐能力的音乐爱好者，使他们从音乐中享受到喜悦、乐趣，从音乐中得到启迪，使他们的智力得到开发，培养他们的创造力。

并为他们今后的成长发展打下了良好的基础。

　　例如在《火车开啦》一课教学时，学生听了两遍录音范唱便会了，但绝大多数是面无表情地唱。

我便启发他们：“你们坐过火车吗？谁说说坐火车时的心情？”小朋友一下子来劲了，坐过火车的同学纷纷举回答，他们有的去过北京、上海、南京……我又说：“老师今天带大家去旅行，于是我扮司机，小朋友扮乘客，在教室里转起圈来，边玩边唱刚学过的歌曲，同学们个个情绪饱满，兴奋异常。

歌声中充满了情感，洋溢着美的色彩。

　　总之，教师必须善于走进学生的情感世界，把自己当作学生的朋友，与学生平等相处，感受他们的喜怒哀乐，并让美的音乐去触动他们的心弦，让音乐与孩子的心灵靠得再近一些吧！