拥趸者成语解释：拥趸无数

拥趸者时间:2021-10-12 阅读:()

饭圈泥塑粉是什么意思?

泥塑在饭圈指性转爱豆，一般用在男性艺人身上，粉丝以男性角色，爱豆为女性角色，跟“苏”的意思相反。

“泥塑”是“逆苏”的谐音，“正苏”反义词，也就是说粉丝幻想男性明星具有女性化特质，并将他们的行为进行“女性化”解读。

发展经过：饭圈多是明星经纪公司为套牢自己明星的粉丝组织起来。

对于中国娱乐圈而言，其实是可以进行讨论的一种新形态——明星依靠固定参加综艺节目来培养或稳固自己的追随者。

圈饭：就是路人转粉。

由路人被圈进饭圈。

饭圈整治： 2020年国家网信办决定即日起开展为期2个月的“清朗”未成年人暑期网络环境专项整治，专项整治时间为7月初起至8月末。

重点整治诱导未成年人无底线追星、饭圈互撕等价值导向不良的信息和行为。

严厉打击诱导未成年人在社交平台、音视频平台的热搜榜、排行榜、推荐位等重点区域应援打榜、刷量控评、大额消费等行为。

大力整治明星话题、热门帖文的互动评论环节煽动挑拨青少年粉丝群体对立、互撕谩骂、人肉搜索等行为。

严格清查处置“饭圈”职业黑粉、恶意营销等违法违规账号。

深入清理宣扬攀比炫富、奢靡享乐等不良价值观的信息。

以上内容参考：百度百科-饭圈

“拥趸”的含义是什么？

何谓“拥趸”？查阅诸多汉语词典，我们发现，并无“拥趸”一词。

原来，“拥趸”最早是在港台地区使用的一个词，是指拥护某种事物的人，尤其用来指影星、歌星、球星等的崇拜者、支持者。

亦有人认为“拥趸”是英语“fans”的意译。

在“拥趸”这个词流行之前，“趸”是一个不常用到的字。

“趸”读作“dun（同盹）”，是一个会意字，关于这个字的解释有两种说法，一是指整批，如趸买趸卖，二是指整批买进（准备出卖），如趸货。

但无论这两种意思中的哪一个，都不能解释“拥趸”中的“趸”。

据查，“趸”字在港台地区有特殊的用法和意义：它一般加在动词或名词的后面，表示“久于此道者”。

如“监趸”，表示长期坐牢的人。

这个义项是普通话中所没有的。

再加上“趸”也不是一个常用的字，部分人不明就里，只知道“拥”的意思，于是望文生义地把它当作了“拥护”的同义词。

其实，“拥趸”指的是“人”，就是坚定的支持者和拥护者。

无论是一个球队、一个歌手、一辆跑车、一只马桶，都可能有各自的“拥趸”群

学衡派的主要观点。

学衡派是一个因《学衡》杂志而得名的文化流派。

1922年1月，梅光迪、吴宓、胡先骕、刘伯明、柳诒徵等七人，在国立东南大学，发起创办了《学衡》杂志。

《学衡》从1922年1月至1926年12月，以月刊刊行了60期;1927年停刊一年;复刊后以双月刊刊行了10期;1930年再次停刊一年;而后又不定期地刊出了7期，1933年7月终刊。

为《学衡》供稿的作者，起初除发起人外，还有他们的一些朋友和国立东南大学的师生，如吴芳吉、刘朴、赵思伯、缪凤林、张其钧、赵万里、胡梦华、陆维钊等。

1925年初吴宓赴清华学校任国学研究院主任，王国维、陈寅恪、梁启超、张荫麟等清华师生，也因吴宓而成为了杂志的主要撰稿人。

林损、景昌极、刘永济、汤用彤、钱念孙等人因为认同《学衡》的宗旨，而成为刊物上的重要作者。

　　《学衡》最初的发起者，在1923年就相继走散:梅光迪自第13期起，即不再为《学衡》供稿;刘伯明在11月病逝;胡先骕于秋季出国。

吴宓则始终是《学衡》最坚定的核心，他一直把《学衡》视为他的毕生事业，顶着来自新文化阵营和亲友的诸种压力，含薪茹苦，勉力支撑。

《学衡》历时十余年，一直没有政治和经济上的依靠。

创刊之初，国立东南大学并未给它提供经费，创刊后，学衡同人拒绝接受来自官方的补贴。

起初的印刷费用全由骨干成员共同支付。

在后期出版经费紧张时，吴宓个人每期贴付百元。

　　《学衡》杂志上的文章可分为四类:批判新文化新文学运动的论文;新人文主义的译介;关于文史哲的专题研究;旧体诗词文赋。

　　梅光迪学衡派主将梅光迪在美国留学时，就以朋友的身份与胡适就文学变革问题展开了激烈的争论，他最终把胡适"逼上梁山"。

胡适回国后成为新文化运动的旗帜。

梅光迪归来后聚集志同道合者，创办《学衡》作为阵地，反对新文化新文学运动。

他们在《学衡》上发表的那些文章梅光迪　　，概括起来，主要是从以下几个方面来批判新文化运动的。

　　关于中西文化在对待中西文化上，学衡派崇尚"中正之眼光"，"无偏无党，不激不随"的态度。

吴宓说:"今欲造成中国之新文化，自当兼取中西文明之精华，而熔铸之，贯通之。

"以此为标准，他们对不无激进的新文化运动提出了尖锐的批评。

梅光迪说:"吾国所谓学者，徒以剥袭贩卖能，略涉外国时行书报，于其一学之名著及各派之实在价值，皆未之深究"，"甚或道听途说"，不辩"是非真伪，只问其趋时与否"。

胡先骕认为这个时代是没有批评标准和责任意识的，大多新文化倡导者对中西文化不过略知一二、"便欲率尔下笔，信口雌黄"。

　　关于平民文学五四新文化运动最大的贡献是发现了人，让平民获得平等的文化权是新文化运动一个重要的努力目标。

学衡派却以不同的方式反对这一主张，他们或强调文化只属于社会精英，或否认旧文化在客观上的不平等。

胡先骕说，"人类禀赋永无平等之时"，"不齐者生命之本性"，主张文化上的平民主义，将会使优秀者不能获得充分的教育，一个国家会因此停步不前。

梅光迪也说:"夫文化之进，端在少数聪明特出不辞劳瘁之士，为人类牺牲，若一听诸庸惰之众人，安有所谓进乎?"而刘朴在《辟文学分贵族平民之讹》中说，文学只有是非之别，无所谓贵族与平民之分，新文化运动倡导建设"平民文学"，纯属无稽之谈。

　　关于白话文对传统文学而言，不仅是语言工具的变革，而且是文学观念的变革。

学衡派紧扣着这两点对白话文进行批判。

吴宓认为文言文沿袭着长久历史，是成熟的交流工具，他强调"文字之体制不可变，亦不能强变也"，他进而解释说，"文字之体制，乃由多年之习惯，全国人之行用，逐渐积累发达而成"，而且，"字形有定而全国如一、语音常变而各方不同"。

学衡派还认为文言文通达高雅，而俚俗的口语是不能成为文学之正宗，他们声称白话文会摧残中国文学的优美形质。

　　关于白话新诗新文化运动是以诗体解放为突破口的。

而旧体诗歌是中国传统文化的精髓，学衡派自然会不遗余力地维护旧诗，反对新诗。

吴宓从新诗所接受的外来影响入手，断然否定新诗存在的价值。

他说，"中国之新体白话诗，实暗效美国之free verse(自由诗体)"，而此种诗在美国已不被人视为诗了。

在反对新诗上，胡先骕的名文《评〈尝试集〉》最为犀利。

这篇论文从七个方面，详细分析了《尝试集》中的诗作，最后认为"《尝试集》之价值与效用为负性的"，"表面上文言白话之区别，此其白话诗新以仅为白话而非诗歌"。

胡先骕的论文有自然科学的严谨，对新诗发展中的偏颇多有洞见，但他缺少对新诗的信心和宽容。

　　关于文学进化论新文化运动强调文学是趋时而进，每个时代都有属于自己的文学，因而提出"不摹仿古人"。

胡先骕以他植物学家的身份说，"文学进化论"是"误解科学误用科学之害也"。

梅光迪、吴芳吉、易峻都纷纷撰文，否定文学新旧之分，否定文学的进化观念。

在学衡派看来，文学创作就是对前代文学的借鉴、吸收和传承。

吴宓说:"文章成于摹仿，古今之大作者，其幼时率皆力效前人，节节规抚，初仅形似，继则神似，其后逐渐变化，始能自出心裁，未有不由摹仿而出者也。

"吴芳吉也认为"从事文学原不可以一家一书自足，其必取法百家"。

　　学衡的诸子学研究新文化运动的拥趸者倡言"打倒孔家店"，儒学的独尊地位不复存在，诸子学蔚然兴起。

"近人学者，更喜谈诸子学，家喻户晓，浸成风气。

"学衡派对诸子学的论述颇多，涉及诸子学的缘起、彼此间的关联、学术的传承、对后世的影响诸方面。

学衡派进行诸子学研究，是对文化保守主义的实践，也是对新文化运动的反击。

　　在论及诸子学的缘起上，学衡派不同意胡相关图书适"因救时弊"的简单解说，认为应将"远因"与"当时之因"同时加以考虑。

缪凤林还引用了西方学者的观点来看待这个问题，"任何时代之哲学，皆为全部文明与其时流动之文明之结果"，论述触及到诸子学的思想资源问题，境界特出。

对于诸子学的学术关联和传承，学衡派有相对公允的看法，诸子学虽"皆角立不相下"，但综观之，"其所因于他人者，有正有反，正者固已穷极其归宿，反者乃益搜集其剩余，而其为进步，乃正相等也。

"而在讨论孔子与老子的关系上，柳诒徵以《论近人讲诸子学者之失》一文，让章太炎致信承认自己之陋失。

　　在"今人多好墨学"之际，学衡派对"讲国学者莫不右墨而左孔，且痛诋孟子拒墨之非"作了反击，"右孔而左墨"。

柳诒徵在细辨了孔墨之差别后，声言:"儒家之学，因天性而为之节文，墨家则曰兼爱无差等，其于观察世事既欠分析，而其斥人之不兼爱者，亦若兼爱者之无差等。

"但柳诒徵并未完全否定墨子的学说，他特别指出了墨子"非攻"的意义，以为近世西人之误，"在以国家与个人不同，日逞其弱肉强食之谋，而墨子则早及之"。

　　在学衡派对诸子学的论述中，最触目处当在对孔子的评价上。

虽然学衡派强调诸子学均有其价值，并且彼此间有深刻的交互联系，但这并不妨碍他们给予孔子最高的评价。

他们反对一味诋骂孔子，极力主张恢复孔子的历史地位，强调孔子是中国古代文化的集大成者，应当给孔子一个科学的评价。

吴宓等人强调，孔学所包含的人文主义可成为救治当今世界物质与精神痼疾的良药。

他们非常在意孔学在未来中国社会发展中的可能价值。

在对孔子的辩护中，他们也时常放弃学理立场，作出一些言之过甚的论断，但如果能够谅解其中的情感偏向，依然可以发现其中包含着诸多合理因素。

　　对人文主义的译介学衡派强调要融化新知、贯通中西，他们对白璧德人文主义的译介，就寄寓了这样的理想。

白璧德的人文主义是对当时风行美国的实用主义和行为主义的反叛。

他强调要从传统中寻找精神资源和文化规范，反对一切激进的文化与思想上的革命。

学衡派的主要人物都接受了白璧德影响。

胡先骕是中国译介白璧德人文主义思想的第一人。

　　学衡派是活跃于20世纪二、三十年代的一个文化团体，对当时社会产生了重大的影响。

然而，由于它的文化思想徘徊于欧化与国粹之间，对新文化运动多持批评态度，故在相当长的一段时间里被视为守旧势力而倍受冷落。

而《在欧化与国粹之间--学衡派文化思想研究》对学衡派文化思想的几个方面进行了探讨。

　　文化观　　学衡派文化观的哲学基础是柏拉图的"一多、两世界"。

学衡派文化酝酿的思路是，在坚信文化具有世界和历史统一性的基础上，强调文化发展中的选择原则，以选择使其趋于止于至善的理想主义。

这种理路既反映其文化酝思具有开放的特性，与一般偏狭的东方文化论者划开了界限;又反映其重视传统和文化的民族个性，而与全盘西化论者异趋。

但是，学衡派终究受柏拉图"理念世界"的影响，上述统一性在于道德理想主义。

　　学衡派对时人重功利与物质意义，轻忽精神价值深感忧虑，强调理想人格与学术系统互为表里，这就为自己"客观的道德理想主义"规定和安顿了固有的文化家园，其挚爱传统文化是合乎逻辑的。

学衡派将人伦精神和理想人格作为中国文化传统中具有永恒价值的东西，认为它构成了"民族文化的基石"。

学衡派认为惟有弘扬民族精神,"以人格而升国格"，才能使灾难深重的中华民族得以"重建民族的自尊"。

实际上，这是在新文化运动揭橥的科学与民主的基础上，提出了一个更深层次的问题:中国民族的复兴必须建立在"民族文化的基石"上。

学衡派是否像有些学者所说的"反动"、"守旧"呢?结论是否定的。

这可以从学衡派与新文化运动倡导者对以下三大问题的分歧中看出来:其一，新旧文化的关系问题。

学衡派与新文化运动倡导者们一样主张发展新文化，但是二者于学理上产生分歧，后者强调超越传统，破旧立新;前者则强调继承传统，推陈出新。

也因此之故，二者互有得失。

其二，中国的礼教问题。

学衡派对新文化运动抨击"礼教吃人"持强烈的批评态度，他们强调礼是人类社会发展的必然产物,礼教是中国文化的一个重要范畴。

其三，关于孔子的评说。

针对新文化运动的"打倒孔家店"口号，学衡派坚持高度评价孔子的历史地位，强调孔子不仅是中国古代文化的集大成者，而且是世界文化伟人;同时，他们又反对神化孔子和尊孔教。

上述见解是合乎逻辑的，即便从今天看来，也应当说是正确的。

他们的缺憾在于未能意识到新文化运动之所以激烈反孔，意在推倒成为千年封建专制统治护身符的孔子偶像，以促进国人的思想解放。

从这点上说，学衡派在政治上失之幼稚。

　　核心思想　　文学思想　　"文学是人生的表现"，这种观点构成了学衡派文学思想的基础。

由是他们从中引出了三个值得重视的见解:其一，文学不可能脱离时代;其二，文学与政治相辅相成;其三，文学创作必然包含着主客观的因素。

从为人生的文学出发，学衡派强调从事创作的作家必须具备一定的文学素养或称文学的诸要素:社会责任感、善于观察与理解人生、文学艺术的修养。

学衡派对于文学创作规律的探讨，也涉及接受美学的理论问题，认为成功的文学作品须有杰出的作家与聪明的读者两个条件，二者兼具作品才能流传。

从总体上看，学衡派从两个层面上探讨过文学价值的判断问题:首先，从内容的分际上，探讨文学作品的久暂;其次，从作品内容与艺术形式的关系上，探讨道德标准与艺术标准的分际。

学衡派的文学思想虽然存在着道德化的倾向，但又包含着合理的内核，即强调文学艺术家的社会责任感。

学衡派与新文学运动的分歧，如文白之争、新旧诗之争，多属学理之争，得失互见，理有固然。

后期学衡派的文学思想发生了根本性的转变，肯定新文学，归趋于平实。

斥学衡派为反对新文学的守旧派的传统论点，有失简单化。

总之，我们应当肯定学衡派的文学思想本身就构成了新文学发展的一个有机组成部分。

　　史学思想　　学衡派对于西方史学思想的变动做出了积极的回应:其一，关于史学的新观念。

学衡派指出:考证史料仅仅是历史研究的第一步，"于此又需要第二步工作，即是解释史事之原因变化与结果之由来，以及与过去及未来之关系。

其二，关于扩大史学研究范围的新观念。

学衡派不赞成旧史学偏重政治史的弊端，认为它不足包括人类活动的全部，历史范围当无所不包。

学衡派十分赞成新史学派的观点，强调史学的社会功能:一是明历史的因果关系，彰往而察来，助益社会进化;二是开拓人们的时空观念，以形成刚健笃实、勇于进取的精神，多识前言往行，增进道德情怀;三是见先贤功业，培养国民的爱国心。

学衡派既肯定历史学认识的相对性，但是并不怀疑历史学的科学性。

综上所述，学衡派的史学思想实现了从实证主义传统到新史学的转换，反映了他们得风气之先，对于中国史学发展趋势的总体把握富有前瞻性，包含着宏富的内涵与巨大的历史合理性。

　　教育思想　　学衡派眼中的教育功能包括养成"治事治学之能力"和"修身之志趣与习惯"。

二者并重，缺一不可。

学衡派所谓教育的目的在于使受教育者成为德智体美全面发展的新时代的国民，而其中又突出了品德与爱国主义的教育。

它不仅反映了对欧战的反省，而且反映了对国情的深思。

学衡派突出能力培养。

而要实现这一点，在教育思想与教育观念上必须注意以下几个问题:其一，注重宏通教育，避免学生的知识结构失之偏狭。

其二，"适应学生个性"，即课程结构、人才培养的规格不能模式化，而是因材施教，人尽其才。

其三，注重教学方法和学生的科研训练。

学衡派提出"国民教育职业化"的构想。

这就是说，初等教育除了教书外，还应当增加谋生的技能。

高等教育必须进一步提高水准。

大学教育，既贵专精，尤贵宏通，学生应有更多自由讲习研求的机会。

为此，专业设置不能太多。

学衡派从教育的目的在于培养健全的人格，即德智体全面发展的国民这一根本的教育理念出发，强调学校教育应突出学生的能力培养，并进而提出了尊重学生的个性发展，改革现有的学校课程结构，注重文理渗透，开拓学生的视野，优化知识结构等主张。

在今天看来，也不乏借鉴的意义。

当然，学衡派的教育思想也存在对其时的政治变动过于漠视，不免就教育谈教育，故其强调培养健全的人格虽不乏合理性，但难以实现。

　　道德思想　　学衡派的文化思想的核心是其伦理道德，即"道德为体，科学为用"的主张，着意强调人类在物质文明日进的情况下，当守护精神价值，怀有追求至善境界的精神家园和终极关怀的重要命题。

不论人们赞成与否，学衡派的道德思想在其时毕竟成一家之言，尤其是他们所倡导的抽象道德理念和道德的宗教信仰，以及以此为鹄的的君子精神，有力地彰显了时人对于人文精神的诉求。

学衡派的道德思想是欧战后出现的世界范围反思现代主义和资本主义文化矛盾新思潮涌动的产物，虽因时代的落差，就当时的中国国情而言，不免过于理想主义，但它毕竟有着合理的内核，历久而弥彰。

　　学衡派文化思想不仅是中国近代文化史的重要课题，而且更是深入研究20世纪20--30年代中国社会文化思潮变动所必需的，它开拓了人们的眼界，丰富和推动了中国社会文化思潮的发展。

不仅如此，学衡派所反复强调的，在人类社会追求进步与发展的过程中不容轻忽人文关怀的重要命题，无疑又具有可贵的前瞻性。

在人们诉求人性和人文精神的呼声日高的今天，其内在的合理性愈加明显。

什么叫做暴走暴走族又是什么

暴走,是一种高强度又简单易行的户外运动方式. 也是一种保持身材的最佳运动！据了解"暴走"源于美国,风靡欧美,流行于韩国,日本,香港等地,是一种新时尚,新运动,目前世界上暴走一族大约有七千万人. 所谓暴走,指的是选定一条路线,沿着路线徒步或驾车行走,时间由一日到数日不等.暴走其实也是极限运动的一种,它挑战着人们的心理素质和身体素质,但暴走又不像登山野外探险等极限运动那样需要投入较大的经济代价去购买设施,它的最低限度只需要一双好鞋和一瓶水,外加几块面包就可以成行了. 暴走，是现在出现的新词，带有远足旅行的意思，但在许多地方都与普通的旅行不同。

它的出现，给现在处于一种生存、兴趣状态下的人群分出了类型——“暴走族”。

驴族，机车野营族等都是属于暴走族，都是指的有明确旅游、探险方向，有丰富的旅游探险知识，并用自己的双腿或自行车、摩托车、越野车等交通工具亲身实现旅游探险的人。

他们一般是独自或者结伴出行，在出发之前，会定制比较具体的行走方案，并准备充足的物品，包括生活用品、遇险用品、食物等等。

他们所去的地方一般交通不发达，处于待开发或者半开发状态，风景很有特色，对人的体质、意志和知识储备都有相当的考验。

暴走现象的出现，应该是自然人性的一种回归和外显，体现了人们对水泥钢筋都市的反叛，以及对大自然的向往和不懈追求。

真正的暴走族，是坚持人与自然和谐发展的绝对拥趸者和实践者，非常值得尊敬。

谁能讲解一下关于范思哲的历史？

范思哲1946年12月2日出生在意大利南部的雷焦卡拉布里亚，他是个从小裁缝成长起来的世界服装设计大师。

范思哲小时候就在母亲的缝纫店里干活。

九岁时，在母亲的帮助下设计了他有生以来第一套礼服，一种用丝绒做的单肩礼服。

上中学之后，范思哲对于学校的课程并不感兴趣，中途辍学继续帮助母亲搞服装。

范思哲小时候的另一个爱好就是音乐，他喜欢意大利南方的民歌、现代流行音乐和古典歌剧。

1972年，米兰的一家服装制造商看中了范思哲的作品，并且打电话给他母亲，要求范思哲能够北上米兰。

范思哲兴奋异常，立刻登上了列车到米兰去开创他的服装事业，这时年仅23岁。

　　不久，一个成衣商登门请他合作几套服装，范思哲初试身手，便一举成功，他设计的服装极为畅销。

合作人高兴之余奖给他一辆大众甲壳虫型轿车。

待到条件成熟，范思哲便把全家接到米兰，以传统的家族联合方式创立家业。

不甘居人下的范思哲于1978年创立了第一个以他的名字命名的系列服装。

　　80年代，热爱音乐的范思哲看到摇滚音乐在青年中的影响正不断扩大，便抓住这一契机，与摇滚乐明星搞联合，推出了摇滚服，这是他事业的一个大转折。

家乡的山山水水和文化传统为范思哲成长为服装设计大师提供了坚实的基础。

故乡有罗马、希腊古文化的遗址，社会风气中古典文化的影响很深，从范思哲的作品中可以看出他青少年时代所受到的艺术熏陶。

经过二十多年的努力，范思哲成了可与意大利另三位时装大师乔治·阿玛尼、古奇和瓦伦蒂诺比肩的奇才。

　　范思哲帝国的标志是希腊神话中的蛇发女妖玛杜莎，美女的头发由一条条蛇组成，发尖是蛇的头。

她代表着致命的吸引力，她以美貌诱人，见到她的人即刻化为石头，这种震慑力正是范思哲的追求。

广告事业　　着着出奇，步步领先　　在激烈的市场中，广告的作用决不可低估。

范思哲在广告事业中花尽了心思。

首先是与广告业的人士交朋友，尤其是那些摄影师，他们经常是范思哲的座上宾。

他通过这些人了解服装业的动态和趋势。

其次就是开展宣传活动，调动一切手段宣传自己公司的产品。

精美的产品介绍手册是范思哲搞公共活动的强有力的工具，这些手册印制精美，把现代卡通片、美术创作、古典文化和漂亮的模特儿结合在一起，产生出白马王子和无数的白雪公主，赢得了顾客。

　　应对严酷的竞争，范思哲有他的秘密武器，能够在最短的时间内以最快的速度形成判断、组织设计和生产销售。

时装业大多数公司从设计、预售到成批生产至少花六个月的时间，而范思哲经常采用闪电行动来适应市场需求的变化。

比如，有一种用高技术PVC织物做成的售价200元的牛仔裤，在范思哲的亲自督促下，在五周的时间里完成了设计、制造和运输上市的全过程，创下了服装史上的新纪录。

　　范思哲设计顶峰的标志是1989年巴黎推出的“Afelier”系列。

这是范思哲不满足称霸意大利而毅然决定打入法国高档时装界的第一步。

此举顿时引发了意大利时装进军巴黎的风潮。

　　品牌也是范思哲最关注的问题。

范思哲很早就发现，商品的品牌有异常的力量。

范思哲在女装方面的成功使他越来越意识到，要想方设法保证自己的品牌，依靠品牌来获取利润，同时也要适合年轻消费者的购物心理，生产出质地并不太讲究，成本并不太大，但是有明显品牌装饰而周转很快的产品。

1994年，范思哲又推出了有范思哲标牌的床上用品和家庭器皿。

1997年秋季范思哲还准备开辟一条化妆品生产线，专门生产与范思哲服饰相配套的产品。

　　在意大利的各服装帝国中，在后勤管理方面，范思哲公司占有领先地位。

范思哲早就在纽约、伦敦和巴黎这些大城市建立了公司和零售商店，使公司的产品直接与顾客见面而不用通过中间商，这样就把设计、制造和零售有机地结合在一起。

美国《商业周刊》的文章认为，“范思哲在时装市场的激烈竞争中几乎每一步都占据了优势，在零售方面优势更强。

” 打名人牌　　善打名人牌的高手　　范思哲是戴安娜所青睐的众多时装设计师中一个可称之为朋友的人。

英国式的设计过于保守和严谨，虽然能很好地衬托出戴安娜的大家风范，但也不可避免地淡化了戴安娜的个性。

范思哲为戴安娜设计的晚装则不同，戴妃的活力和热情呼之欲出。

范思哲给戴安娜设计过一套蓝色单肩晚装，选用的是很娇艳的蓝色绸缎，身着此装的戴安娜像夏日阳光下一泓流动的海水。

裸露单肩的设计，有一种装饰味很深的建筑美。

　　在西方国家，演艺界的名人是范思哲注目的对象，一旦这些名人穿上范思哲的服装参加奥斯卡的颁奖仪式，电视台把各位大明星的形象向全世界一转播，范思哲的作品自然而然就传向了全世界。

Versace 晚礼服

1998年，泽塔琼斯穿着一身紧裹身体的红色范思哲长裙出现在奥斯卡颁奖礼上，立时谋杀了记者们手中的无数菲林，成为了当晚的最佳着装人士。

另一位举世闻名的电影明星就是史泰龙。

史泰龙长得结结实实，肩宽体壮，但是按照美国人的标准体形来衡量，史泰龙就显得有点身材不够尺寸，双肩宽度过大。

范思哲在1991年2月和10月先后为史泰龙精心设计了两套服装，一套深蓝色的西装加上牙白色的衬衣，把两肩过大的缺陷掩饰下去了，使史泰龙的身条顿时挺拔了许多，至今范思哲为史泰龙设计的这套西装仍为美国演艺界和时装界所推崇。

　　90年代初，麦当娜为范思哲拍的一系列宣传照是其中的经典之作。

麦当娜的野性与范思哲的明艳被称为天衣无缝的组合。

　　范思哲在与名人交际方面保持了不忘旧和不嫌弃一时失意之人的风格。

咬掉霍利菲尔德一块耳朵并吐到拳击台上的“拳王”泰森对服装大师范思哲早就尊崇备至，在泰森犯法被关进班房之后，泰森很想念范思哲设计的短裤，范思哲闻讯后特意给他送去了一些服装，这使泰森感激涕零。

泰森出狱之后重登拳坛，当他连战连胜时，泰森的短裤也变成了美国青少年的爱物。

这使范思哲的短裤的销售量大幅度上扬。

重视模特

　　名模是无价宝

范思哲天然钻石女表。

国内一线手模:猫柯希

在范思哲发达之前，世界时装业只是由时装公司临时雇用一些模特儿参加表演，并没有靠时装业本身造就的超级模特儿。

　　巧用模特儿是范思哲时装艺术的一种创作手法。

范思哲把世界上那些个子最高，最为漂亮的女模特儿都搜罗在他的帐下，经过适当的培养，让这些模特儿发挥出无穷潜力。

模特儿在范思哲的时装走向世界方面发挥了极其重要的作用，同时她们也随着范思哲的时装走向了世界。

　　范思哲认为最能体现他心中女性所具有的诱惑的美的模特儿是凯特·莫斯。

他认为她是真正“永恒的女性”。

凯特·莫斯瘦小、单薄，在天台上有弱不禁风、让人爱怜之感。

她的肤色永远苍白，眼神永远有让人捕捉不到的迷离。

她的美，体现在每一根神经都充满渴望。

她穿上衣服不是为了掩饰什么，而是表达。

穿着一袭深绿、果绿、草绿、淡绿色系的，上面缀满银色饰物无袖紧身拖地长袍的凯特·莫斯，是范思哲设计风格最精确的诠释。

　　国内一线手模女皇猫柯希[1]，是专业词曲制作人、国王之像乐队的另类女主唱，在广告中展示了，白色范思哲天然钻石女表。

　　该表款成熟冷静、典雅中性，全LOGO天然钻石搭配大方的白色LOGO宽表带，在各大奢侈品论坛深受好评！

编辑本段公司简介

　　Gianni Versace SpA集团是全世界数一数二的国际时尚设计殿堂，1979年由近十年来最天才的设计师之一的Gianni Versace于米兰创立，至今，Gianni Versace SpA集团已是遍布全球的意大利式奢华象征。

Gianni Versace SpA集团不只在国际时尚设计中拥有崇高的地位，并且将VERSACE品牌中的Atelier Versace系列、流行成衣、珠宝、配件、香水、化妆品和家具等产品，制造、销售至全球各地，将VERSACE时尚与风格散布至全世界。

　　“范思哲”这个品牌的成名史并不长，但正是这个经历了短短一二十年的品牌已经成为了能与阿玛尼、古琦和瓦伦蒂诺齐名的意大利四大时尚品牌之一。

　　范思哲的出现，源于其创始人詹尼·范思哲对时装完美、极至的热爱，而他的意外身亡，更给这个品牌平添了独一无二的神秘色彩。

　　詹尼·范思哲1946年12月2日出生在意大利南部，父亲是推销员，因为工作常常出远门，母亲是服装设计师，经营着一家小作坊。

范思哲自幼耳濡目染，对时装设计产生了浓厚兴趣。

18岁时，他加入了母亲的作坊当助手，主要是做图样采购和裁缝工作。

25岁的时候，范思哲迁居世界著名时装之都米兰，开始正式以服装设计为生。

凭借超强的领悟力和学习能力，1978年，范思哲在米兰成功举办了第一个有自己签名的女装展示会，范思哲品牌从此诞生。

　　一开始，范思哲的现代时装设计并没有造成世界性影响，直到他遇到美国著名时装摄影师理查德·埃夫登，在后者的帮助下，范思哲设计风格鲜明、具有特殊美感的作品开始出现在世界各大顶尖时尚杂志的封面上。

其极强的先锋艺术特征，魅力独具的文艺复兴格调，以及具有丰富想像力的款式，渐渐为世界各地时尚人士所推崇。

　　1982年，范思哲在年度秋冬女装展中推出了著名的动感金属服装，这种服装在后来成为了他时装设计中的一个经典特征。

1986年，范思哲获得意大利总统授予的“共和国荣誉”奖章。

1989年，范思哲终于跻身法国时装界固守的圈子，将巴黎作为其品牌发表每季新作品的基地。

1993年，他获得了有时装界奥斯卡美誉的美国国际时装设计师协会大奖。

　　范思哲品牌服饰兼具古典与流行气质，并游走于高雅和低俗艺术之间。

豪华是这一品牌的设计特点，那些宝石般的色彩，流畅的线条，独具魅力的不对称斜裁，使范思哲时装总是大放异彩。

　　范思哲的顾客身份迥异，即有王公贵族也有黑人摇滚乐手，艾顿强、麦当娜、邦乔维、蒂纳特娜等艺界名流都是他的拥趸者。

他将艺术热情、高超的时装设计水准和自己一手栽培的顶级名模成功地结合在一起，进而成为国际豪华时装秀最积极的策划者和参与者。

　　然而，就在事业最辉煌的时候，1997年7月，范思哲在美国迈阿密的寓所前被枪杀。

他的去世使公司顿时陷入不稳定状态，几个月后，他的妹妹唐娜泰拉接棒成为范思哲首席设计师。

唐娜泰拉1981年开始与哥哥合作，最初她在公司里几乎什么也不做，只是扮演范思哲“灵感女神”的角色，并身着范思哲服饰在时尚圈中现身说法。

上世纪80年代末期，她凭借自己的创造天赋，开始为哥哥设计面向年轻人的副线产品及童装系列。

1993年，她完全接管了范思哲派生品牌“纬尚时(Versus)”的业务。

　　有人说，唐娜泰拉的时尚观念和设计不如哥哥那样充满激情。

不过在她的主导下，范思哲品牌时装较范思哲本人掌控时更具多变，她在保留范思哲一直以来的华丽风格之余，也开始走现代职业女性路线。

目前，范思哲集团除时装外，还经营香水、眼镜、丝巾、领带、内衣、箱包、皮件、瓷器、玻璃器皿、羽绒制品、床上用品和家具等，可以说将时尚设计带到了生活的每个领域。

　　范思哲集团的股份在范思哲死后分成了三份。

唐娜泰拉占两成，范氏三兄妹中的老大、在公司负责运营业务和财务的长兄尚托有三成。

余下的五成，根据范思哲本人的遗嘱，留给了被他称为“小公主”的唐娜泰拉的女儿阿莱格拉·范思哲·贝克。

编辑本段品牌简述

　　范思哲的设计风格非常鲜明，是独特的美感极强的艺术先锋，强调快乐与性感，领口常开到腰部以下，他拮取了古典贵族风格的豪华、奢丽，又能充分考虑穿着舒适及恰当的显示体型。

范思哲善于采用高贵豪华的面料，借助斜裁方式，在生硬的几何线条与柔和的身体曲线间巧妙过渡，范思哲的套装、裙子、大衣等都以线条为标志，性感地表达女性的身体。

范思哲品牌主要服务对象是皇室贵族和明星。

　　该企业品牌在世界品牌实验室（World Brand Lab）编制的2006年度《世界品牌500强》排行榜中名列第一百九十。